Manuel Breva Colmeiro / Getty Images
Vous voyez leurs photos tous les jours dans les actualités. Les photojournalistes nous apportent les images visuelles d'une histoire qui soutiennent les propos d'un écrivain. Ils sont là pour couvrir des événements importants, mettre en valeur les visages derrière les gros titres, et ils nous obligent souvent à sentir que nous faisons partie de la scène.
Qu'est-ce que le photojournalisme?
Le photojournalisme a commencé à prendre forme lorsque les photographes pouvaient facilement transporter des appareils photo dans les zones de guerre. Pour la première fois, les citoyens ordinaires ont pu voir l'impact des combats dans leur journal. Ce fut un moment charnière de la photographie et il est devenu de plus en plus réel entre la guerre civile et la Seconde Guerre mondiale.
Pourtant, le photojournalisme ne se résume pas à la guerre ou aux photographes qui travaillent le rythme pour un journal local. C'est bien plus que ça. Le photojournalisme raconte une histoire et il le fait souvent en une seule photographie. Pensez aux photos de l'ère de la dépression de Dorothea Lange ou à ces célèbres photos de Mickey Mantle frappant des circuits. Ils évoquent un sentiment, qu'il s'agisse d'étonnement, d'empathie, de tristesse ou de joie.
C'est la marque du photojournalisme; pour capturer ce moment unique dans le temps et donner aux téléspectateurs le sentiment qu'ils en font partie.
L'histoire en un seul coup
En termes simples, le photojournalisme consiste à capturer des verbes. Cela ne signifie pas simplement prendre une photo d'action. Communiquer le verbe est bien plus que cela. Les histoires sont capturées en tranches tandis que le photojournalisme s'efforce de transmettre ce qui se passe en un seul cliché.
Bien que ce soit génial quand cela se produit, le photojournalisme ne concerne pas la meilleure composition, ni les meilleurs détails techniques, ni un joli sujet. Le photojournalisme consiste à montrer au monde une histoire de quelque chose qui s'est réellement passé. "Rendre témoignage" est une phrase qui me vient à l'esprit en ce qui concerne le photojournalisme.
Le photojournalisme permet au monde de voir à travers les yeux du photographe pendant un instant. Lorsque le photojournalisme est bien fait, ce moment unique transmet des volumes de temps. Transmettre toute l'histoire fait partie du portrait environnemental où le décor nous en dit autant sur le sujet que sur le sujet lui-même.
L'émotion est souvent brute dans le photojournalisme. Le photographe ne dirige pas la scène comme le ferait un portraitiste ou un photographe commercial. Au lieu de cela, les meilleurs d'entre eux se fondent dans l'arrière-plan et deviennent une figure d'ombre (contrairement aux paparazzi). Ils sont là pour observer et capturer, pas devenir l'histoire ou l'interrompre.
C'est cette attitude, l'approche «je suis un simple observateur», qui permet aux sujets du journaliste de ne pas réagir à la caméra, mais d'être eux-mêmes. Le photojournaliste a une attitude différente des autres photographes et il est nécessaire de capturer ces photos mémorables. Très souvent, cette seule photo peut devenir un appel à l'action pour les millions de personnes qui la voient.
Ethique dans le photojournalisme
La précision est un autre élément essentiel du photojournalisme. Cela signifie que ce qui est dans le cadre est ce qui s'est passé. Le photojournaliste est éthiquement tenu de ne pas changer l'histoire (bien que beaucoup n'atteignent pas cet idéal).
Les lignes électriques ne doivent pas être clonées. Plus de fumée ne doit pas être ajoutée à une scène d'incendie. Ce qui a été capturé, c'est comment cela devrait être. Malheureusement, l'ère de la photographie numérique a rendu plus facile que jamais la manipulation de la réalité.
L'image doit être une fenêtre sur l'événement. Tout au plus, éclaircissez légèrement les ombres pour voir les visages ou affinez un peu l'image pour plus de clarté, mais ne changez pas l'essence de ce que vous capturez sur la photo. Si vous le faites, vous changez l'histoire.