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Il existe plusieurs termes contemporains différents utilisés pour décrire des blocs de papier sur lesquels dessiner, peindre, écrire ou collecter des souvenirs. Quelques exemples incluent des revues visuelles, des revues d'art, des journaux d'artistes, un journal d'art, un journal de créativité de peinture et des carnets de croquis. Ils présentent de nombreuses similitudes, la principale étant que les artistes les utilisent quotidiennement pour enregistrer des idées, des images, des événements, des lieux et des émotions.
Ces journaux peuvent inclure à la fois des mots et des images, des croquis et des photos, des images de magazines et de journaux, des collages et des compositions multimédias, ou tout ce qui pique l'intérêt de l'artiste. Ils incluent souvent des études pour des pièces plus finies ou peuvent être la source pour développer une série d'œuvres.
Approche individuelle
Lorsqu'il s'agit d'une pratique de carnet de croquis, chaque artiste doit trouver ce qui lui convient le mieux en termes d'approche de l'art et de processus de création. Il n'y a pas de bonne ou de mauvaise façon de remplir vos pages. L'important est d'expérimenter et de créer dans le livre en continu, tous les jours, si possible.
Certains artistes peuvent choisir de conserver un carnet de croquis uniquement pour dessiner ou peindre et avoir ce qu'ils appellent un journal visuel pour tout le reste - techniques mixtes, collages, photographies, articles de journaux et talons de billets. En revanche, d'autres peuvent décider de tout conserver dans un seul livre.
Tailles de carnet de croquis et outils essentiels
Une méthode d'organisation consiste à conserver trois carnets de croquis de tailles différentes: un pour toujours transporter facilement dans une poche ou un sac à main, un de la taille d'un cahier pour un usage général et un plus grand pour des exercices artistiques plus complexes.
En ce qui concerne les outils de dessin / peinture, ayez au moins toujours un crayon ou un stylo. Au-delà de cela, il est utile de transporter quelques stylos, crayons, une gomme à effacer et un petit ensemble d'aquarelles. De cette façon, vous disposez d'un studio portable de base et êtes toujours prêt à dessiner ou à peindre.
Avantages d'un carnet de croquis ou d'une pratique de journal visuel
Tenir un carnet de croquis quotidien vous aide à voir et à être présent dans le monde. Cette pratique artistique peut également vous aider:
- Cultivez et développez de nouvelles idées
- Établissez des liens et encouragez la créativité
- Améliorez votre capacité de dessin et vos compétences d'observation
- Maintenir et enflammer l'inspiration
- Expérimentez avec de nouvelles techniques et matériaux
- Encouragez les accidents heureux ou ces découvertes créatives imprévues et imprévues
Conseils pour conserver un carnet de croquis ou un journal visuel
Ne vous inquiétez pas de créer des images parfaites dans votre carnet de croquis - concentrez-vous sur la mise en pratique de vos compétences, l'enregistrement de pensées fugaces et la capture de moments de la vie. Il s'agit plus du processus que du produit. S'il vous arrive de créer une composition exceptionnelle, c'est génial, mais ce n'est pas le but. Gardez vos projets de journaux visuels amusants et frais avec les idées suivantes.
- Marquez vos pages à l'avance afin de ne pas faire face à des pages blanches complètement vierges. Peignez des couches de couleur, tracez des lignes, utilisez un perforateur pour les rendre moins précieux et vous permettre d'être libre avec ce que vous dessinez et créez.
- Remarquez tout ce qui vous entoure . Rien n'est trop banal pour dessiner - votre tasse de café, les matériaux avec lesquels vous dessinez, les écureuils au parc, un vélo dans un casier ou même une poubelle - c'est ainsi que vous renforcez vos capacités d'observation.
- Ne vous modifiez pas . Ne passez pas plus de 10 minutes sur un dessin et ne revenez pas en arrière pour effacer. Au lieu de cela, reformulez les lignes que vous souhaitez modifier.
- Essayez de nouveaux matériaux . Ne restez pas coincé avec le même vieux crayon. Bien sûr, utilisez-le si c'est tout ce que vous avez, mais ne vous y limitez pas. Essayez différentes fournitures, y compris des marqueurs oubliés et des stylos que vous pourriez avoir dans la maison.
- Essayez d'utiliser un iPad, un iPhone ou une tablette. C'est une manière intéressante de tester vos capacités d'esquisse dans un nouveau format. Voir les peintures iPad de David Hockney. Découvrez comment Jorge Colombo a dessiné une couverture new-yorkaise à l'aide de l'application Brushes dans Cover Story: Finger Painting.
- Utilisez la couleur. Ne vous contentez pas du noir et blanc. Alternativement, il peut parfois être utile de vous donner des paramètres spécifiques, comme n'utiliser que du marron, du rouge et de l'or, pour voir ce que vous pouvez faire dans ces limites.
- Dessinez de manière abstraite et représentative . Dessinez plusieurs fois la même chose, devenant de plus en plus abstraite à chaque dessin. Dessinez les choses de près pour qu'elles paraissent abstraites, ou dessinez de petits objets à grande échelle pour qu'ils sortent de la page et perdent leur contexte.
- Faites la queue pour une promenade . Faites un dessin au trait continu de dix objets différents. Gardez votre crayon sur le papier pendant que vous dessinez et connectez un élément à l'autre.
- Essayez un dessin de contour aveugle. Regardez seulement le sujet et non votre papier. Peu importe si le résultat ressemble à du poulet gratté, cet exercice vous aidera à affûter vos capacités d'observation.
- Gardez vos carnets de croquis et datez vos dessins pour enregistrer vos progrès et votre développement artistique.
Lectures complémentaires
- Croquis et carnets de croquis d'artistes célèbres
- L'art de tenir un carnet de croquis de voyage
- Sketchbook vs. Journal Ce site Web se développe sur le livre Artist's Journal Workshop (acheter sur Amazon), par Cathy Johnson
- An Illustrated Life: Drawing Inspiration from the Private Sketchbooks of Artists, Illustrators and Designers (Buy from Amazon), par Danny Gregory