Identification et valeurs de la poterie de Rookwood

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Anonim
Enchères Morphy

Rookwood Pottery est connue pour avoir de nombreuses femmes artistes parmi son personnel au cours de sa longue durée de vie. Elle a la particularité d'être la première entreprise manufacturière aux États-Unis fondée par une femme.

Maria Longworth Nichols a fondé Rookwood Pottery à Cincinnati, Ohio, en 1880. Elle aurait choisi le nom de l'entreprise après avoir noté les nombreuses tours, également connues sous le nom de corbeaux, sur le domaine de son père et ajouté du «bois» en reconnaissance de Wedgwood, selon Warman's Antiques & Collectibles édité par Noah Fleisher.

En 1883, après avoir remporté des médailles pour le travail de la société, notamment à l'Exposition de l'industrie de l'art américaine à Philadelphie et à l'Exposition universelle de Paris, Nichols a transféré son intérêt dans la société à William W. Taylor. Taylor était le directeur de l'entreprise depuis 1883. Sous ses ordres, l'entreprise est passée d'une entreprise de poterie naissante à une entité florissante au cours des décennies suivantes, la demande de poterie d'art américaine continuant d'augmenter vers le début du 20e siècle.

Production précoce

La première production de poterie de Rookwood était basée sur des pièces exquises originaires du Japon et d'autres influences glanées dans la céramique européenne. Pas étonnant étant donné que le fondateur de la société avait clairement une affinité pour Wedgwood. En 1884, avec l'introduction de la «glaçure standard» de l'entreprise, Rookwood a trouvé sa place dans le monde de la poterie.

À partir de ce moment, l'équipe de talentueux décorateurs et maîtres de la glaçure de l'entreprise a véritablement transformé la production de poterie américaine, selon le site Web de Rookwood Pottery. La nouvelle glaçure Iris de Rookwood, l'une des nombreuses introduites au milieu des années 1890 sous la direction avant-gardiste de Taylor, est attribuée à Rookwood remportant le Grand Prix à l'Exposition de Paris en 1900. La société a continué à récolter les éloges au cours des années suivantes, entrant dans son marchandises dans de nombreuses compétitions, comme indiqué dans Warman's.

Changer les temps

Rookwood a adopté le mouvement Arts and Crafts au début des années 1900. La célèbre ligne Iris de la société a été abandonnée en 1912, et d'autres conceptions simplifiées et des émaux moins compliqués ont été introduits. La société a continué à fonctionner avec succès dans les années 1920, mais ne s'est jamais remise après avoir lutté pendant la Grande Dépression pour fermer le magasin en 1941.

Un groupe d'investisseurs dirigé par le concessionnaire automobile Walter E. Schott et son épouse, Margaret, a acheté l'entreprise et a recommencé la production au début des années 1940. Rookwood a changé de mains à plusieurs reprises avant de déménager à Starkville, Mississippi, en 1960. Les portes de cette poterie légendaire se sont définitivement fermées en 1967.

Des marques

L'un des avantages de la collecte de Rookwood est qu'il est facile de dater en examinant la marque incisée au bas de chaque pièce. En 1886, la société a commencé à utiliser un logo RP inversé. Une flamme a été ajoutée autour du logo chaque année pour marquer la date à laquelle la pièce a été produite. En 1901, la société a commencé à utiliser des chiffres romains pour dater sa poterie, clarifiant davantage le processus de datation.

De nombreuses pièces de Rookwood ont également une marque d'artiste, ou un chiffre, sur la base. Celles-ci sont soit incisées dans la poterie, soit écrites sous la glaçure. Les identifier est important lors de l'évaluation des produits Rookwood, car un certain nombre d'artistes de Rookwood ont une clientèle fidèle parmi les collectionneurs de cette poterie. Certaines pièces se vendent exponentiellement plus que celles sans la signature d'un artiste.

Valoriser

En 1887, l'artiste céramiste Kataro Shirayamadani a commencé à décorer la poterie pour Rookwood. Son travail représente certaines des pièces les plus précieuses de l'entreprise. Une pièce décorée par Shirayamadani vendue aux galeries d'art de Cincinnati en 2004 pour la somme énorme de 350 750 $.

Étant donné que le prix des pièces Rookwood d'artistes notables signés peut monter en flèche aux enchères, gardez à l'esprit que l'identification du décorateur est un élément clé dans la valorisation de cette poterie. Utiliser les chiffres ou marques de l'artiste susmentionnés, situés au bas de nombreuses pièces, est le moyen d'accomplir cette tâche.

Les pastels de Rookwood sont plus courants et moins artistiques que le travail de Shirayamadani et d'autres artistes populaires. Ils sont encore largement collectés et ont une valeur modérée, mais ne seront généralement pas aussi chers que les articles décorés à la main plus anciens. Les carreaux de faïence Rookwood sont également appréciés des collectionneurs lorsqu'ils sont trouvés en excellent état. Ceux-ci peuvent également être assez chers selon le style.