Comment peindre les tons de peau - Réaliste et expressionniste

Quelles couleurs de peinture conviennent le mieux à la peau?

Les couleurs exactes que vous utilisez pour peindre les tons de peau et le nombre dépendent de vos préférences personnelles et de votre style. La seule chose qui soit certaine, c'est qu'avoir un ou deux tubes de peinture étiquetés «couleur de peau» (les noms dépendent du fabricant) ne suffira pas.

La peinture montrée sur la photo est un tube d'acrylique "Light Portrait Pink", produit par Utrecht. C'est un mélange de trois pigments: le rouge naphtol AS PR188, l'orange benzimdazolone PO36 et le blanc de titane PW5. Je l'ai depuis environ 15 ans et comme vous pouvez le voir, je n'en ai utilisé qu'un petit peu. Je le trouve trop rose pour être utile pour n'importe quel teint, même lorsqu'il est mélangé avec d'autres couleurs. Peut-être qu'un jour je l'utiliserai pour une peinture rose au coucher du soleil?

Mes couleurs préférées pour mélanger la gamme complète des tons de peau sont:

• Blanc de titane (à l'aquarelle, le papier fait office de blanc)
• Buff de titane
• Jaune de cadmium (moyen ou foncé)
• Rouge de cadmium
• Sienne brûlée
• Ombre brute
• bleu de Prusse
• Le gris de Payne (pas indispensable, mais utile)

Si vous n'aimez pas utiliser de pigments de cadmium, remplacez-le par le rouge et le jaune que vous préférez. Les avantages du rouge et du jaune de cadmium sont qu'ils sont tous deux des couleurs chaudes et ont un pouvoir colorant très fort (donc un peu va loin). Cela vaut la peine d'expérimenter tous les rouges et jaunes que vous avez pour voir les résultats que vous obtenez.

Le bleu peut également être celui que vous préférez. J'aime le bleu de Prusse parce qu'il est si sombre lorsqu'il est utilisé en épaisseur, mais très transparent lorsqu'il est utilisé en couche mince.

Ce ne sont certainement pas les seules options qui s'offrent à vous. Chacun développe sa préférence personnelle au fil du temps. Expérimentez avec des ocres dorés, des violets profonds, du bleu outremer et des verts. Faites également attention à la couleur sous-jacente de la peau de votre modèle (pas à son teint dominant). Est-ce rouge chaud ou froid, bleuâtre, jaune froid ou chaud, ocre doré ou quoi? Si vous avez du mal à voir cela, regardez la couleur des paumes de différentes personnes et comparez la leur à la vôtre.

Astuce pour mélanger les couleurs: un peu d'une couleur plus foncée mélangée à un plus clair a un impact beaucoup plus grand que la même quantité de lumière mélangée à une obscurité. Par exemple, de l'ombre ajoutée au jaune plutôt que du jaune à l'ombre.

Créer une valeur ou une échelle de tons (tons chair réalistes)

Avant de commencer votre première peinture ou portrait, vous devez prendre le contrôle des couleurs que vous allez utiliser. Peignez une échelle de valeurs sur un petit morceau de papier ou une carte, en faisant progressivement passer la lumière à l'obscurité.

Notez les couleurs que vous utilisez et les proportions en bas de l'échelle (ou au dos lorsque la peinture est sèche). Avec de la pratique, cette information de mélange de couleurs deviendra instinctive. Savoir comment mélanger la gamme de tons de peau signifie que vous pouvez vous concentrer sur la peinture, plutôt que d'interrompre votre peinture pour mélanger le bon ton.

Il est utile d'avoir une échelle de valeurs de gris à portée de main lorsque vous peignez une échelle de valeurs de tons chair pour juger des tons de chaque couleur que vous mélangez. Plisser les yeux sur vos couleurs mélangées aide également à juger de la lumière ou de l'obscurité de sa valeur ou de son ton.

Lorsque vous peignez à partir d'un modèle, commencez par établir la gamme de tons de cette personne en particulier. Il est probable que la paume de leurs mains sera le ton le plus clair, une ombre projetée par le cou ou le nez le plus sombre et le dos de leurs mains le ton moyen. Utilisez ces trois tons pour bloquer les formes principales, puis élargissez la gamme de tons et affinez les formes.

Créer une valeur ou une échelle de tons (tons chair expressionnistes)

Une figure ou un portrait n'a pas besoin d'être peint dans des couleurs réalistes. Utiliser des couleurs irréalistes de manière expressionniste peut créer des peintures dramatiques.

Pour créer une gamme expressionniste de tons chair, sélectionnez les couleurs que vous souhaitez utiliser, puis créez une échelle de valeurs comme vous le feriez si vous utilisiez des tons chair réalistes, du clair au foncé. Avec cela, il est facile de savoir quelle couleur atteindre lorsque vous voulez, par exemple, un ton moyen ou une couleur de surbrillance.

Création de tons chair par glaçage

Le glaçage est une excellente technique pour créer des tons de peau qui ont une profondeur et une lueur intérieure en raison des multiples couches de peinture fine. Vous pouvez soit mélanger au préalable les couleurs de votre peau et les glacer, soit utiliser vos connaissances en théorie des couleurs pour que les couches de couleurs se mélangent optiquement sur la toile, car chaque couche change l'apparence de ce qui se trouve en dessous.

Les émaux sont particulièrement utiles pour corriger les différences subtiles de teint ou de couleur de la peau, car chaque émail ou couche de peinture est si mince et donc les changements peuvent être très subtils. Parce que chaque nouvelle glaçure est appliquée sur de la peinture sèche, si vous n'aimez pas le résultat, vous pouvez simplement l'essuyer.

Pour plus d'informations sur le vitrage, voir:

• Les meilleurs conseils pour peindre les émaux
• Vernis à peindre dans des huiles ou des acryliques
• Démo: peindre des émaux à l'aquarelle

Création de tons chair avec des pastels

Certains fabricants de pastels produisent des coffrets de pastels pour les portraits et les personnages. Mais il n'est pas difficile de créer votre propre ensemble de couleurs, ce qui présente l'avantage de pouvoir choisir différentes marques avec différents degrés de dureté. Les pastels extra-doux, tels que Unison, sont idéaux pour les touches finales, pour les reflets ultimes sur une silhouette.

Étant donné que les tons de peau sont construits en superposant des pastels, il peut être utile de commencer par une couleur sympathique comme fond de teint ou couche de base. Vous constaterez que les tons de peau suivants sont plus profonds et d'apparence plus naturelle.

Lorsque la peau est tendue sur les os, comme les genoux, les coudes et le front, utilisez une couleur de base jaune froid. Lorsque la peau est dans l'ombre, comme sous la mâchoire, utilisez une base de terre verte. Lorsque la peau est dans l'ombre en retrait, comme autour des yeux, utilisez un bleu chaud, comme le bleu outremer. Lorsque la peau est sur la chair, utilisez un carmin chaud ou du rouge de cadmium.

Voir également:

• Techniques de base pour les pastels
• Sélection de couleurs pour la peinture au pastel

Comment lisser les tons de peau tachetés

Alors que le peintre Lucian Freud est connu pour ses peaux tachées, si vous voulez des peaux lisses, le glaçage sur toute la figure lorsque vous avez presque fini de peindre le produira.

L'animatrice du forum de peinture et portraitiste Tina Jones dit qu'elle peint «une couche translucide de blanc (soit du titane très fin ou du blanc de zinc) partout, parfois plus d'une couche». Ceci est suivi d'une glaçure de rouge et de jaune. Ensemble, ils lissent les tons de la peau et intègrent toutes les taches de couleur avec le reste de la peau.

Les photos montrent un tableau de Jeff Watts retravaillé par glaçage avec "le plus clair des tons de peau et parfois les couleurs d'ombre aussi."

Un bleu peut également aider à rapprocher les tons de peau, ainsi que le rouge et le jaune. Ce que vous utilisez dépend de ce qui domine déjà la peau. Une autre option consiste à émailler avec des couleurs secondaires (mélangées ou à partir d'un tube). Tina dit: "parfois l'orange de cadmium ou le violet outremer finiront un travail comme rien d'autre. Je vais même faire un glaçage avec les secondaires plus très peu de blanc. Je suis un double chronomètre parfois au vitrage, même si idéalement une couleur à un le temps en profite. Si ma silhouette a la jaunisse, je crée un glaçage lavande à partir de titane et de violet outremer pour les faire sortir de la boîte de bilirubine et les remettre sur pied. "

Avec de la peinture à l'huile, glacer avec de la peinture diluée avec un médium uniquement si vous avez utilisé beaucoup de médium dans les sous-couches (en vous rappelant la règle du gras sur la maigre). Sinon, utilisez un pinceau sec pour appliquer une fine couche de peinture.

Tina dit: "Un aveline est un bon pinceau pour le brossage à sec. Frottez la peinture sur le dessus comme un nuage transparent ou un voile fin. Assurez-vous que les sous-couches sont sèches afin de ne pas mélanger ce que vous avez déjà là."

Teintes de peau à l'aide d'une palette limitée

Le dicton «moins c'est souvent plus» s'applique aux couleurs que vous utilisez lorsque vous mélangez les tons chair. L'utilisation de moins de couleurs ou d'une palette limitée signifie que vous apprenez comment elles fonctionnent ensemble plus rapidement et qu'il est plus facile de mélanger les mêmes couleurs encore et encore. Les couleurs que vous utilisez dépendent du ton le plus foncé dont vous avez besoin. Limitez-vous à deux ou trois couleurs plus le blanc à la fois, puis expérimentez différentes combinaisons de couleurs jusqu'à ce que vous trouviez ce qui vous convient le mieux.

Dans l'étude illustrée ici, j'ai utilisé deux couleurs plus le blanc. La terre de Sienne brûlée et l'ocre jaune mélangées entre elles et avec du blanc donnent une large gamme de tons de peau. Ce qu'ils ne donnent pas, c'est un ton très sombre. Pour cela, j'ajouterais un marron foncé ou un bleu foncé (très probablement de l'ombre brûlée ou du bleu de Prusse). Même avec cette couleur supplémentaire, je n'en utiliserais que quatre.

Je n'ai pas d'abord mélangé les couleurs sur une palette, mais peint sans palette, mélangeant les couleurs directement sur le papier pendant que je peignais. J'utilisais Atelier Interactive Acrylics que vous pouvez garder réalisable en pulvérisant avec de l'eau. La terre de Sienne brûlée est une couleur semi-transparente qui utilise "pleine force" est un brun-rouge chaud et riche (comme vous pouvez le voir dans les cheveux). Le mélanger avec du blanc le transforme en une couleur opaque. Une très petite quantité transforme le blanc de titane en tons chair pâle.